《我愛十香園》
孫幼明詞曲
歲月悠悠
燭影搖居房。
蟲鳴鳥唱月徘徊，梨花滿院情深意長。
清清井水映斜陽，墨韻漫過舊廊坊。
畫案猶存筆染翰，紙間飛出百花香。
丹青妙手渡扶桑
開宗立派名遠(yuǎn)揚。
啊，我愛十香園，嶺南畫派的搖籃。
紫梨花館藏詩卷，今夕庵中賦華章。
撞得開的是粉彩，撞不散的是十香。
歲月幽幽
春風(fēng)醉畫堂。
花開草長細(xì)細(xì)描，翰墨滿院處處香。
風(fēng)云激蕩育英杰，大筆如椽挽危亡。
云間雄鷹飛千里
山高月小松濤萬丈
牡丹吐艷柳風(fēng)揚
金鯉躍過綠
池塘
啊，我愛十香園，嶺南畫派的祖堂。
紫梨花館藏故事，今夕庵中歲月長。
撞得開的是粉彩，撞不散的是心香。
撞得開的是粉彩
撞不散的是心香
### 墨香不散，心香永存：一曲《我愛十香園》中的嶺南文脈與時代回響
“啊，我愛十香園，嶺南畫派的搖籃?！碑?dāng)這句深情的詠嘆在孫幼明創(chuàng)作的同名歌曲中響起，它已不僅是一段旋律，更是一聲穿越時空的召喚，喚醒了一座嶺南藝術(shù)圣殿的百年記憶。這首《我愛十香園》以詩入歌，以情馭樂，將一座靜謐的清代庭院，升華為承載民族藝術(shù)精神的文化圖騰。它用短短數(shù)百字的歌詞，構(gòu)建了一幅跨越時空的壯闊畫卷，讓“撞水撞粉”的墨韻、“紫梨花館”的月色、“今夕庵中”的燈火，與“風(fēng)云激蕩育英杰”的豪情，在音符的流淌中交相輝映，奏響了一曲關(guān)于傳承、創(chuàng)新與家國情懷的永恒交響。
歌曲開篇即以“歲月悠悠舊影映居房”定下歷史的基調(diào)，一個“悠悠”道盡了十香園的滄桑與厚重。這并非簡單的懷舊，而是對“嶺南畫派搖籃”這一歷史定位的深情回望。十香園的“舊影”，是居巢、居廉兄弟在此“設(shè)帳授徒”的身影，是高劍父、陳樹人等“二高一陳”少年時伏案習(xí)畫的剪影。它象征著一種藝術(shù)血脈的源頭，一個從私家園林走向現(xiàn)代畫派的起點。緊接著，“蟲鳴鳥唱月徘徊，梨花滿院情深意長”，瞬間將聽者帶入一個充滿生機(jī)與詩意的夜晚。這并非憑空想象，而是對“二居”藝術(shù)精神的高度提煉。居廉授徒，最重寫生，常于月夜提燈，帶領(lǐng)弟子觀察草蟲動態(tài)，捕捉自然之趣。這里的“蟲鳴鳥唱”是藝術(shù)之師，是創(chuàng)作的源泉；“月徘徊”與“梨花滿院”則營造出十香園特有的靜謐氛圍，紫梨花館的月色，是孕育無數(shù)杰作的溫床。這一句，將十香園的自然環(huán)境、藝術(shù)教育方式與人文情懷，完美地融為一體，奠定了全曲清雅脫俗的格調(diào)。
“清清井水映斜陽，墨香漫過舊廊坊”一句，巧妙地將地理與人文意象并置。雖然楊孚井不在十香園內(nèi)，但“井水”已成為嶺南文脈的象征符號。它暗喻著自東漢楊孚以來，嶺南地區(qū)綿延不絕的文人傳統(tǒng)。這“清清井水”映照的不僅是物理的斜陽，更是嶺南文化歷經(jīng)千年的光輝。而“墨香漫過舊廊坊”則是對十香園藝術(shù)創(chuàng)造力的直接禮贊。這“墨香”是居巢居廉的“撞水撞粉”之香，是無數(shù)畫稿在“舊廊坊”下誕生的芬芳。它無形無質(zhì)，卻能“漫過”磚墻，彌漫整個園子，甚至超越時空，成為一種可感可觸的精神存在。這“墨香”與“井水”相映成趣，前者是創(chuàng)造的熱度，后者是沉淀的深度，共同滋養(yǎng)了嶺南畫派的根系。
“畫案猶存筆染翰，紙間飛出百花香”則將鏡頭拉近，聚焦于創(chuàng)作本身。一個“猶存”字，充滿了歷史的溫情與敬意。它仿佛在說，盡管“二居”已逝，但他們的藝術(shù)精神并未消散。那張斑駁的畫案，是歷史的見證者，是藝術(shù)的圣壇。而“紙間飛出百花香”更是神來之筆，它打破了物理的界限，將視覺藝術(shù)（紙上的畫）轉(zhuǎn)化為嗅覺體驗（百花香）。這“香”既是園中十種香花的真實芬芳，更是藝術(shù)作品本身所散發(fā)出的永恒魅力。它說明，真正偉大的藝術(shù)，不僅能再現(xiàn)自然，更能超越自然，創(chuàng)造出一種全新的、沁人心脾的“香”，這便是藝術(shù)的不朽。
歌曲的轉(zhuǎn)折點在于“丹青妙手渡扶桑，開宗立派名遠(yuǎn)揚”。這短短十字，濃縮了嶺南畫派從傳承走向創(chuàng)新的壯闊征程。居廉的弟子高劍父、陳樹人等，正是“丹青妙手”，他們遠(yuǎn)渡日本（扶桑），學(xué)習(xí)西方繪畫與日本新派畫法，最終“開宗立派”，創(chuàng)立了以“折衷中西，融會古今”為宗旨的嶺南畫派。這不僅是藝術(shù)風(fēng)格的變革，更是一場深刻的藝術(shù)革命。它標(biāo)志著中國畫在近代化進(jìn)程中，主動擁抱世界、尋求新生的勇氣與擔(dān)當(dāng)。歌曲在此處，已將主題從對園林的贊美，提升到對一種文化精神的謳歌——那便是敢于突破、勇于創(chuàng)新的精神。
副歌“啊，我愛十香園，嶺南畫派的搖籃”如洪鐘大呂，直抒胸臆，將全曲的情感推向第一個高潮。它不再含蓄，而是以最直接、最熾熱的方式宣告了十香園在美術(shù)史上的崇高地位。隨后，“紫梨花館藏詩卷，今夕庵中賦華章”，再次點明十香園內(nèi)的具體建筑，將抽象的情感具象化。紫梨花館是居廉授徒、創(chuàng)作的主要場所，今夕庵則是居巢的畫室（雖居巢在此作畫一年即逝，但“今夕”之名，已成藝術(shù)長夜的象征）。它們不僅是物理空間，更是精神家園的代名詞，是孕育“詩卷”與“華章”的搖籃。
“撞得開的是粉彩，撞不散的是十香”是全曲最富哲理、最耐人尋味的點睛之筆。它一語雙關(guān)，既指“二居”獨創(chuàng)的“撞水撞粉”繪畫技法——這是一種物理上可以“撞開”、可以操作的技藝；更深層地，它寓意著歷史的變遷與藝術(shù)的永恒?！胺鄄省笨梢噪S著時間推移、風(fēng)格演變而“撞開”，即被改變、被創(chuàng)新、被超越；但“十香”——那十香園所代表的寫生精神、創(chuàng)新勇氣、師承關(guān)系與家國情懷——是“撞不散”的。無論時代如何風(fēng)云變幻，無論藝術(shù)形式如何推陳出新，這種源自十香園的“心香”將永遠(yuǎn)傳承，成為嶺南畫派乃至中國藝術(shù)的精神內(nèi)核。
歌曲的后半部分進(jìn)一步升華主題，將藝術(shù)與家國命運緊密相連。“風(fēng)云激蕩育英杰，大筆如椽挽危亡”，揭示了嶺南畫派在近代中國的特殊使命。高劍父等人不僅是畫家，更是思想家與革命者。他們以畫筆為武器，創(chuàng)作了大量反映社會現(xiàn)實、喚醒民族意識的作品，如高劍父的《東戰(zhàn)場的烈焰》，其“大筆如椽”確有“挽危亡”之力。這使得十香園的“搖籃”之名，不僅孕育了藝術(shù)，更孕育了救國救民的志士。
“山高月小松濤萬丈，云間雄鷹高千尺金鯉躍過舊池塘”以一系列雄渾壯闊的意象作結(jié)，象征著嶺南畫派藝術(shù)精神的蓬勃向上與生生不息?！吧礁咴滦 比∽蕴K軾，意境高遠(yuǎn)；“松濤萬丈”喻意志節(jié)；“云間雄鷹”象征著高劍父等人“藝術(shù)革命”的凌云之志；“金鯉躍過舊池塘”則寓意著從十香園這一“舊池塘”中，不斷有藝術(shù)的“金鯉”騰躍而出，開創(chuàng)未來。這不僅是對過去的總結(jié)，更是對未來的展望。
最終，歌曲在“撞得開的是粉彩，撞不散的是心香”的反復(fù)詠唱中落下帷幕。這“心香”，是比“十香”更深層次的愛，是后人對十香園精神的無限眷戀與永恒傳承。它超越了對一座園林的喜愛，升華為對一種文化基因的認(rèn)同與守護(hù)。這首歌，也因此成為了一座聲音的紀(jì)念碑，讓十香園的墨香與心香，永遠(yuǎn)在嶺南的天空下，裊裊不絕。
