近日，清風(fēng)就畫魚題詩(shī)專訪濟(jì)寧市書畫研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、濟(jì)寧市詩(shī)詞學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)兼特約咨詢楊士民。
?清風(fēng)：楊先生，您被譽(yù)為“濟(jì)寧楊金魚”，筆下游魚兼具形神，而落款的詩(shī)詞字句更如點(diǎn)睛之筆。許多觀者好奇，您為何格外看重畫魚的題款？
楊士民：畫魚止于形，題款方顯魂。魚在中國(guó)文化里從不是單純的水族，它藏著“有余”的期盼、“逍遙”的向往。筆墨繪出魚的姿態(tài)，詩(shī)詞才能道破魚的心境與畫的深意，讓三尺宣紙變成有故事的江湖。就像我畫錦鯉戲荷，不題款只是生靈相，題上“荷風(fēng)送清香，魚樂賀吉祥”，便把夏日生機(jī)與吉祥寓意都裝了進(jìn)去。
清風(fēng)：您的題款既有古典詩(shī)句，也有自撰短句，選擇時(shí)會(huì)遵循什么準(zhǔn)則？
楊士民：核心是“畫與詩(shī)合”。先看畫面氣象：若畫群魚悠游于清泉碧藻間，筆墨輕盈，便題杜甫“細(xì)雨魚兒出”，那股濕潤(rùn)靈動(dòng)的意境自然呼應(yīng)；若畫單尾鯉魚逆水?dāng)[尾，筆觸蒼勁，就題“魚躍龍門奔騰萬里”，借詩(shī)句托出奮進(jìn)之氣。有時(shí)畫面留白極多，僅幾條魚隱于墨色，我會(huì)學(xué)古人“以虛代實(shí)”，只題“魚樂”二字，留足想象空間，讓觀者自己去品那水下的悠然。
清風(fēng)：古人畫魚多題“魚樂圖”“九如圖”，您的題款卻常藏生活感悟，比如“每天快樂”“靜心如水”，這是刻意的創(chuàng)新嗎？
楊士民：是自然流露。我畫魚四十余年，早把對(duì)生活的理解融進(jìn)了筆墨。有次畫五條魚繞著水草嬉戲，鱗光用藤黃輕染，像陽(yáng)光碎在水面，當(dāng)時(shí)正感念平凡日子的可貴，便題了“觀魚之美，靜心如水”。藝術(shù)不該脫離生活，題款若只搬古書句，就成了無感情的符號(hào)。潘天壽先生題“雷婆頭壽者”，齊白石先生只落“白石老人”，都是以最真的印記與畫對(duì)話，我不過是把這份真化作了生活短句。
清風(fēng)：技法與題款如何相互成就？比如您畫魚鱗的細(xì)膩筆觸，會(huì)影響題款的選擇嗎？
楊士民：兩者是骨與魂的關(guān)系。我畫金魚時(shí)，會(huì)用濃淡墨色勾出鱗片的層次，再以透明色彩暈染出琉璃般的光澤，這種精致靈動(dòng)的畫面，絕不能配粗獷的詩(shī)句，往往選“一雙儷影逐青萍”這類清麗之句，筆墨與文字的質(zhì)感才統(tǒng)一。反之，畫鯰魚用焦墨潑染軀干，線條樸拙，就題“水中情”三字，不用繁復(fù)辭藻，才襯得起那份厚重。曾有幅畫我刻意留白不畫水，只靠魚鰭的弧度顯流動(dòng)感，題款便用“水面風(fēng)波魚不知”，既點(diǎn)出“無畫處皆水”的巧思，又添了份超然心境。
清風(fēng)：有沒有題款反復(fù)斟酌的經(jīng)歷？
楊士民：去年畫《秋池魚戲圖》，蘆葦用枯筆掃出，魚群從葦叢中游出，尾鰭筆觸與蘆葦相互滲透，滿紙都是秋日的清寂與生機(jī)。起初想題“秋池魚鬧”，覺得“鬧”字破了畫面的靜；又想題“獨(dú)行”，可魚是成群的；最后盯著魚群隱入墨色的留白處，忽然想起“綠藻分開金在融”，“融”字正好配得上墨色與秋色交融的意境，才算定下來。好的題款，要讓觀者覺得“就該是這句”。
清風(fēng)：對(duì)學(xué)畫魚的人，您在題款上有什么建議？
楊士民：先懂魚，再懂詩(shī)，最后懂自己。多去池邊看魚，看它們逆水時(shí)的勁、閑游時(shí)的懶，筆墨才能有生氣；多讀唐宋題畫詩(shī)，體會(huì)“錦鱗游泳萬里程”背后的氣象；最重要的是別跟風(fēng)，哪怕起初只題“雙魚圖”“春波魚戲”，只要是真心感受，比硬搬名句強(qiáng)百倍。畫魚是與水中生靈對(duì)話，題款便是把這份對(duì)話說給觀者聽，真誠(chéng)永遠(yuǎn)是最好的筆墨。
清風(fēng)：最后想問問，您心中最理想的“畫魚題款”是什么模樣？
楊士民：是“墨色濃淡間，詩(shī)心自在游”。畫里有魚的靈動(dòng)，詩(shī)里有畫的意境，觀者能從筆墨見生靈，從題款見初心，這就夠了。
