韓海英出生北京所以有了他的紅墻系列 胡同系列
曾經(jīng)軍旅畫家所
以有了反映軍隊(duì)的連環(huán)畫、國(guó)畫
因研修于軍藝、清華美院、俄羅斯國(guó)立藝院，所以有了油畫
因在中央芭蕾舞團(tuán)體驗(yàn)生活，所以有了芭蕾舞系列
也許名字有海，掬水沾彩，所以愛上了源自英國(guó)的水彩畫
因從事電影，所以畫作中逐光追影
在畫布上重構(gòu)光與影的詩(shī)性時(shí)空
——韓海英油畫中的跨媒介美學(xué)
王根/寫生中國(guó)執(zhí)行主席
在繪畫寫生活動(dòng)中，人們時(shí)常能看到一位手持調(diào)色板的電影導(dǎo)演，為身邊的朋友們畫像，他用油彩在亞麻布上編織著光影的經(jīng)緯。曾任職電影美術(shù)及從事導(dǎo)演工作，所以他的作品有極強(qiáng)烈的追光逐影風(fēng)格。
一、從銀幕到畫布的轉(zhuǎn)譯與重生
韓導(dǎo)的風(fēng)景寫生總帶著電影長(zhǎng)鏡頭的凝視感，他在小興安嶺白樺林間支起畫架的姿態(tài)，與執(zhí)導(dǎo)影片調(diào)度機(jī)位的嚴(yán)謹(jǐn)如出一轍。他在朗鄉(xiāng)油畫寫生的《白樺林》系列中，鈷藍(lán)與赭石的碰撞猶如蒙太奇剪輯，將興安嶺的凜冽秋色切割成情感的片段。而當(dāng)畫筆轉(zhuǎn)向人物肖像時(shí)，韓導(dǎo)對(duì)人性的洞察力便顯露無(wú)遺。油畫《晌午后的少女》那些層層堆疊的顏料肌理，恰似特寫鏡頭里演員面部的微表情，他的人物肖像寫生表現(xiàn)出畫家自己的內(nèi)心感受和激情，同時(shí)也表現(xiàn)出每個(gè)人不同的人生經(jīng)歷和滄桑。
二、色彩語(yǔ)言的戲劇張力
韓導(dǎo)繪畫色彩純度較高，對(duì)比強(qiáng)烈，筆觸厚重。在俄羅斯遠(yuǎn)東游學(xué)的經(jīng)歷，使他的調(diào)色盤迸發(fā)出俄羅斯巡回畫派的精神血脈。他回國(guó)后筆下極端純度的色彩對(duì)峙，恍若陀思妥耶夫斯基小說(shuō)中靈與肉的永恒撕扯。油畫《無(wú)垠的向往》人體的猩紅總在冷藍(lán)背景中燃燒，這種戲劇化的色彩處理，既是對(duì)列賓《伊凡雷帝殺子》美學(xué)的當(dāng)代回應(yīng)，又暗含著導(dǎo)演對(duì)人性兩極的哲學(xué)思辨。
三、微縮劇場(chǎng)的方寸之間
韓導(dǎo)對(duì)小幅油畫的偏愛，構(gòu)成了其藝術(shù)實(shí)踐中最富詩(shī)意的悖論。這些巴掌大的油彩畫布或水彩紙片，常常以晾曬衣服的形式出現(xiàn)在墻壁的掛繩上。他的《午后》小幅油畫以方寸之間容納了整個(gè)生命輪回的隱喻，光線透過筆觸堆砌的樹葉，照耀著勤勞婦女的身影，如同光影在顯微鏡般的凝視下竟顯露出宇宙星云的壯麗。這種"小中見大"的美學(xué)智慧，與其電影中空鏡頭里的一株野草暗示時(shí)代巨變的敘事策略，形成了跨越媒介的思維共振。畫框在此不再是限制，而是通向存在本質(zhì)的任意門。
油畫作品《焰舞》那些游走在畫布上的火焰，裹挾著對(duì)生命本質(zhì)的永恒詰問，在每一道筆觸的肌理中，我們都能讀到韓導(dǎo)未曾訴諸銀幕的私密獨(dú)白——這是屬于繪畫的純粹時(shí)刻，也是電影詩(shī)人獻(xiàn)給視覺藝術(shù)的深情告白。
藝術(shù)名家——韓海英
韓海英：國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、原廣州軍區(qū)軍旅畫家，廣東電影家協(xié)會(huì)會(huì)員、珠江電影制片公司美術(shù)指導(dǎo)、導(dǎo)演。分別在解放軍藝術(shù)學(xué)院、清華美院、俄羅斯遠(yuǎn)東藝術(shù)學(xué)院研學(xué)。
電影作品《1000萬(wàn)港元大劫案》《馱夫行》《罪愛》。電視劇《和平年代》紀(jì)錄片《港島風(fēng)云歸》美術(shù)作品國(guó)內(nèi)外參展獲獎(jiǎng)，《沐浴春風(fēng)》入選馬來(lái)西亞年展?！陡蹗u風(fēng)云歸》《惡之花》廣東鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)博物館收藏。
