在阿聯(lián)酋國際藝術(shù)大展的現(xiàn)場，王紫蕓的《上善若水》國畫作品，金黃底色的畫面在純白背景的映襯下更顯古韻盎然。這幅以唐宋宮廷技法創(chuàng)作的作品，將山水意境與“上善若水”的哲思熔于一爐，細(xì)膩的線條勾勒出亭臺樓閣與云水相依的景致，古樸的墨色與礦物顏料暈染出東方美學(xué)的雅致，與阿拉伯文化的視覺元素形成鮮明又和諧的碰撞。當(dāng)千年唐宋古技遇上阿拉伯的藝術(shù)語境，《上善若水》不僅是一幅畫作，更成為中外文化對話的具象載體，讓現(xiàn)場觀眾透過筆墨，觸摸到中華文脈的溫潤與厚重，也讓東方傳統(tǒng)文化的智慧在中阿文化交流的舞臺上盡顯光彩。
王紫蕓的《上善若水》被阿聯(lián)酋皇室收藏。
作者姓名：王紫蕓作品名稱：《上善若水》
作品尺寸：138×68cm
創(chuàng)作時間：2025年
王紫蕓簡介
王紫蕓是唐宋宮廷技法傳承人，故宮文物修復(fù)和敦煌莫高窟壁畫修復(fù)專家組總負(fù)責(zé)人、故宮古文字研究院院士、中央美院、清華美院客座教授，當(dāng)代畫壇終生成就獎得主。作為我國古文物和古壁畫修復(fù)專家組的總負(fù)責(zé)人，在故宮博物院、永樂宮、敦煌莫高窟、龍門石窟、云岡石窟等地從事著我國古壁畫、石刻、木雕的修復(fù)與研究工作。王紫蕓從上世紀(jì)90年代至今，為我國累計(jì)修復(fù)了包括敦煌莫高窟在內(nèi)的古壁畫共500多幅，為我國文化事業(yè)的發(fā)展做出了突出貢獻(xiàn)。
王紫蕓攜《上善若水》亮相阿聯(lián)酋國際藝展，以唐宋古技繪東方文脈之美
近日，我國著名文物修復(fù)專家、書畫家王紫蕓的作品《上善若水》受邀參展中國藝術(shù)家走進(jìn)阿聯(lián)酋國際藝術(shù)大展，以傳承千年的唐宋宮廷技法為筆，以東方哲學(xué)的水之智慧為墨，在國際藝術(shù)舞臺上綻放中華傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力，讓世界看見中國古藝傳承與當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的融合之美。
王紫蕓的藝術(shù)之路，始終與中華文脈的守護(hù)與傳承緊密相連。身為唐宋宮廷技法傳承人，她身負(fù)多重重任，既是故宮文物修復(fù)和敦煌莫高窟壁畫修復(fù)專家組總負(fù)責(zé)人，也是故宮古文字研究院院士，同時受聘為中央美院、清華美院客座教授，更是當(dāng)代畫壇終生成就獎得主，多重身份的背后，是她數(shù)十年如一日對傳統(tǒng)文化的堅(jiān)守與深耕。在文物修復(fù)領(lǐng)域，王紫蕓是當(dāng)之無愧的守護(hù)者，從上世紀(jì)90年代至今，她的足跡遍布全國各大文物古跡，從紅墻圍合的故宮博物院，到風(fēng)沙漫天的敦煌莫高窟，從古韻悠悠的永樂宮，到石刻林立的龍門石窟、云岡石窟，每一處都留下了她為文物復(fù)原奔走的身影。
古壁畫、石刻、木雕的修復(fù)，是與時光賽跑，更是與歷史對話。這些歷經(jīng)千年風(fēng)霜的文物，或因歲月侵蝕色彩斑駁，或因自然損耗殘缺不全，修復(fù)工作不僅需要精湛的技藝，更需要極致的耐心、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度和深厚的文化底蘊(yùn)。王紫蕓憑借對唐宋宮廷技法的深刻領(lǐng)悟，以及對古文物修復(fù)技藝的鉆研突破，在修復(fù)工作中精準(zhǔn)還原文物原貌，讓塵封的歷史重?zé)ㄉ鷻C(jī)。數(shù)十年間，她累計(jì)修復(fù)古壁畫500多幅，其中不乏敦煌莫高窟中的珍貴壁畫，每一幅修復(fù)作品都凝聚著她的心血，既保留了文物的歷史底蘊(yùn)與藝術(shù)價值，也為我國文物保護(hù)事業(yè)、文化傳承事業(yè)立下汗馬功勞，為后世留存了不可多得的文化瑰寶，用實(shí)際行動詮釋了對中華文脈的赤誠守護(hù)。
此次參展的作品《上善若水》，是王紫蕓藝術(shù)創(chuàng)作與文化理念的集大成之作，更是她將唐宋宮廷技法與東方哲學(xué)思想完美融合的典范。作品以“上善若水，水善利萬物而不爭”的道家思想為核心，將水的靈動、包容、堅(jiān)韌與滋養(yǎng)萬物的特質(zhì)，通過唐宋宮廷技法細(xì)膩呈現(xiàn)。在創(chuàng)作中，她沿用唐宋宮廷繪畫的筆墨精髓，線條勾勒細(xì)膩流暢，兼具骨力與柔美，色彩暈染古樸雅致，還原了古畫的典雅氣韻，同時融入現(xiàn)代藝術(shù)審美，讓作品既有千年古技的厚重質(zhì)感，又有當(dāng)代藝術(shù)的鮮活生命力。
畫面中，水的形態(tài)萬千，或潺潺流淌如清溪婉轉(zhuǎn)，或奔騰不息如江河奔涌，或靜謐深邃如湖海含韻，筆墨間盡顯水的靈動神韻。而在水的意象之外，更藏著東方文化的深層內(nèi)涵，不爭不搶卻滋養(yǎng)萬物，柔中帶剛卻能水滴石穿，既是對水之美德的贊頌，也是對中國人處世哲學(xué)的詮釋。這幅作品跳出傳統(tǒng)繪畫的具象表達(dá)，以筆墨傳情，以意境達(dá)意，讓中華傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)核通過藝術(shù)形式得以傳遞，在阿聯(lián)酋國際藝術(shù)大展的舞臺上，為世界觀眾打開了一扇了解中華傳統(tǒng)文化的窗口。
中國藝術(shù)家走進(jìn)阿聯(lián)酋國際藝術(shù)大展，是中外文化交流的重要橋梁，為中國藝術(shù)家提供了向世界展示創(chuàng)作成果的平臺，也為中外藝術(shù)界搭建了溝通對話的渠道。王紫蕓攜《上善若水》參展，不僅是個人藝術(shù)成就的展現(xiàn)，更是中華傳統(tǒng)文化“走出去”的生動實(shí)踐。她所傳承的唐宋宮廷技法，是中華藝術(shù)寶庫中的璀璨明珠，歷經(jīng)千年傳承，在她的手中不僅得以延續(xù)，更煥發(fā)出新的活力；她所詮釋的中國文化之哲學(xué)，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精神凝練，蘊(yùn)含著中國人的處世智慧與精神追求，在國際舞臺上引發(fā)共鳴，讓世界感受到中華傳統(tǒng)文化的博大精深與獨(dú)特魅力。
在文物修復(fù)領(lǐng)域，王紫蕓是守護(hù)歷史的“匠人”，用雙手讓千年文物重?zé)ü獠?；在藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，她是傳承古技的“畫家”，用筆墨讓傳統(tǒng)文化活在當(dāng)下；在文化傳播領(lǐng)域，她是中外交流的“使者”，用作品讓世界讀懂中國。數(shù)十年間，她始終堅(jiān)守初心，以匠人精神深耕文物修復(fù)，以傳承之心延續(xù)唐宋古技，以家國情懷弘揚(yáng)中華文脈，在守護(hù)與創(chuàng)新、傳承與傳播中，書寫著屬于當(dāng)代中國藝術(shù)家的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。
此次《上善若水》亮相阿聯(lián)酋國際藝術(shù)大展，既是對王紫蕓藝術(shù)成就與文化貢獻(xiàn)的肯定，也是中華傳統(tǒng)文化走向世界的又一重要契機(jī)。未來，相信王紫蕓會繼續(xù)堅(jiān)守文物修復(fù)與藝術(shù)創(chuàng)作之路，以更多優(yōu)秀作品傳承唐宋古技，弘揚(yáng)中華文脈，讓更多人感受中華傳統(tǒng)文化的魅力，讓中華文脈在國際舞臺上綻放更耀眼的光芒，為中外文化交流與融合注入更多中國力量。
