尹景羽
開篇：傳奇人生 震古爍今
世間奇人，多有不凡履歷；藝苑奇才，必具絕代風(fēng)華。張震方，號逐日齋主，便是這樣一位集多重身份于一身、在詩書畫領(lǐng)域皆有精深造詣的藝術(shù)大家。
他的職業(yè)生涯，如一幅波瀾壯闊的長卷，從電影美術(shù)師的丹青揮灑，到報刊社記者的筆底波瀾，再到美術(shù)編輯、總編助理、總編輯的文墨運籌，乃至中國人民大學(xué)教授、副院長的杏壇耕耘，近30年新聞工作的積淀，數(shù)載教育生涯的深耕，讓他在歲月的淬煉中，既有著新聞人的敏銳洞察，又有著學(xué)者的嚴(yán)謹(jǐn)厚重，更有著藝術(shù)家的浪漫情懷。
如今，他身兼美術(shù)、書法、詩詞等多家社團會員及理事，出版書畫、散文、詩歌、新聞理論、報告文學(xué)、少兒教育等著作20余部，多次斬獲國家級獎項，在全國舉辦講座百余場，名字收錄于多部典籍。
這份熠熠生輝的履歷，不僅見證了他豐富多彩的人生軌跡，更彰顯了他深厚的學(xué)術(shù)造詣和廣泛的文學(xué)底蘊。
少時結(jié)緣：涂鴉啟智 名師點化
入學(xué)之后，張震方有幸得遇谷雨先生。彼時，谷雨先生從省府美院“貶謫”至綏化窮鄉(xiāng)僻壤的小學(xué)，卻為這位少年打開了通往藝術(shù)殿堂的大門。
先生耳提面命，讓他初識中國畫與西洋畫的分野，知曉達(dá)芬奇、畢加索和梵高的藝術(shù)傳奇，了解“二王”、“顏柳”、孫過庭、懷素、張旭、黃庭堅等書法大家的筆墨神韻，熟悉徐渭、朱耷、“揚州八怪”、吳昌碩、齊白石等國畫大師的藝術(shù)風(fēng)骨。
更珍貴的是，先生將線裝本的《芥子園畫傳》贈予他。這本被譽為“中國畫入門經(jīng)典”的典籍，成了張震方的案頭至寶。他手不釋卷，焚膏繼晷，臨帖摹畫，在筆墨的世界里如饑似渴地汲取養(yǎng)分。
天賦與努力的結(jié)合，讓張震方的藝術(shù)才華早早綻放。九齡之童，他便能為鄉(xiāng)鄰書寫春聯(lián)，筆墨間已有幾分沉穩(wěn)；歲近舞象，他的書畫作品便入選省展并見諸報端，在當(dāng)?shù)厮囆g(shù)界嶄露頭角。少年成名的背后，是無數(shù)個日夜的勤學(xué)苦練，是名師引路的幸運，更是他對藝術(shù)的一腔赤誠。
求學(xué)問道：博采眾長 厚積薄發(fā)
藝術(shù)之路，永無止境。張震方深知，唯有多讀書、廣見聞，才能強厚書畫之根基。后來，他考入大學(xué)中文專業(yè)，在文學(xué)的海洋里遨游，為書畫創(chuàng)作積累了深厚的文化底蘊。中文專業(yè)的學(xué)習(xí)，讓他對中國傳統(tǒng)文化有了更深刻的理解，這種理解，也潛移默化地融入到他的書畫作品之中，使其作品更具文化內(nèi)涵和人文氣息。
工作之余，張震方也從未停止求學(xué)的腳步。他利用三年時間，系統(tǒng)學(xué)習(xí)中國書畫函大全部課程，夯實書畫基礎(chǔ)。之后，他負(fù)笈京都，赴清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院求師深造。
博采眾長，厚積薄發(fā)。這段求學(xué)經(jīng)歷，如虎添翼，讓張震方的書畫技藝得到了質(zhì)的飛躍。他不再僅僅是模仿前人，而是開始形成自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格，在藝術(shù)之路上邁出了更加堅定的步伐。
藝道探索：詩書畫絕 以簡馭繁
張震方并非職業(yè)書畫家，卻在詩、書、畫領(lǐng)域皆達(dá)到了極高的境界，做到了“詩書畫三絕”。他的藝術(shù)創(chuàng)作，始終堅持以自然為師，以傳統(tǒng)為師，以百家為師。凡為自己有用者，皆可為師。這種開放的學(xué)習(xí)態(tài)度，讓他能夠不斷吸收各種養(yǎng)分，豐富自己的藝術(shù)語言。
弱冠之年，張震方便以驕人書畫佳績躋身電影美術(shù)行列，成為一名職業(yè)畫師。八度春秋，他解衣盤礴，揮毫舞墨，在電影美術(shù)的天地里盡情揮灑才華。這段經(jīng)歷，讓他對色彩、構(gòu)圖有了更敏銳的把握，也為他日后的書畫創(chuàng)作積累了豐富的實踐經(jīng)驗。
記者生涯，更是為張震方的藝術(shù)創(chuàng)作增添了濃墨重彩的一筆。八方遍訪的經(jīng)歷，讓他飽覽山川之奇秀，江河之壯闊，人事之殊異，天地之大美，這些所見所聞，都成了他書畫創(chuàng)作的靈感源泉。案牘之外，他兼任美編，繪制插圖，美化版面，這份工作讓他的書畫技藝在實踐中不斷精進，也成為他書法繪畫一生之底蘊。
在藝術(shù)創(chuàng)作上，張震方奉行“大道至簡”的理念。中國畫講究“計白當(dāng)黑”，“無畫處皆成妙境”。他力行“以少少許勝多多許”、“以簡為上”之畫風(fēng)?！罢b經(jīng)三千部，曹溪一句亡”，他的作品，往往放筆直入，盡取佳境?！肮P簡形具”、“筆簡意足”，信手拈來、率意天成。這種簡約而不簡單的藝術(shù)風(fēng)格，讓他的作品在眾多書畫作品中脫穎而出，具有獨特的藝術(shù)魅力。
題畫詩韻：詩畫相融 意境悠長
張震方善詩文，尤其擅長在畫上題自撰詩，讓詩畫相得益彰，賦予畫作更深的意境和韻味。
他畫綠柿，題詩其上：“青澀留不住，成熟無奈何。畫中柿子綠，歲月豈能奪?！倍潭潭郑瑐鬟_(dá)出對青春長駐的向往，賦予幾個平常之綠柿以深意；他畫幾只蝌蚪，題詩云：“今日不經(jīng)意，明朝刮目時。一鳴水陸震，大器晚成遲?！睂⑿⌒◎蝌脚c“大器晚成”的人生哲理相結(jié)合，構(gòu)思巧妙；他畫一叢金菊伴兩盞清茶，題“風(fēng)冷瀟瀟起，東籬燦燦黃。案頭弄筆墨，紙上寫秋光。品味香茗熱，哲思世態(tài)涼。蒼天不佑我，我自更須強。”詩句中，既有對秋光的描繪，又有對世態(tài)的哲思，更展現(xiàn)出傲視世態(tài)炎涼、與命運抗?fàn)幍暮罋怙L(fēng)骨；他的花鳥畫《雁來紅》，以“凌霜瀟灑唱秋風(fēng)”題詩，借物抒懷，展現(xiàn)出老當(dāng)益壯的精神境界。
他畫一條大魚追逐一條小魚，小魚危在旦夕，題自撰小詩一首于其上：“揮毫紙上涌波瀾，物競天擇法自然。眼見江湖多兇險，小心駛得萬年船?！绷攘葦?shù)語，賦予平平常常兩條魚的畫作以深刻的人生哲理。
畫上題詩，是中國畫一種獨特的藝術(shù)形式。通過書法將詩句表現(xiàn)到繪畫中，詩、書、畫巧妙結(jié)合，能夠增強作品的美感和韻味。尤其是畫家本人的自撰題畫詩句，更是畫家創(chuàng)作的內(nèi)心獨白，能夠增加畫作的藝術(shù)含量，產(chǎn)生余味無窮的藝術(shù)效果，提升畫作的品位。張震方深知這一點，在題畫詩上下了很大功夫，也因此讓他的畫作更具藝術(shù)感染力。
書法精進：以書入畫 筆飛墨妙
“善畫者必先善書”，國畫以線造型，線條是國畫之骨。張震方對書法所下的功夫，甚于畫畫。他心儀法帖，追慕古賢，篆、隸、行、草皆有研習(xí)，其中尤以草書為最。他喜歡草書縱橫跌宕、婉轉(zhuǎn)回環(huán)、蒼勁奇倔、滿紙云煙的氣韻；喜歡草書筆墨恣肆、體勢開張、奔放飛動、咄咄逼人的生命體驗和個性張揚。
他的書法作品，筆力雄健、氣韻生動，字里行間透露出一種大氣磅礴的力量美。他的書法，不僅僅是對漢字的書寫，更是一種對傳統(tǒng)文化的熱愛和傳承。每一個筆畫，都凝聚著他對藝術(shù)的追求和對生活的感悟。在他的筆下，漢字不再是簡單的符號，而是成為一種具有生命力和靈魂的藝術(shù)品。
書法的精進，也為張震方的繪畫創(chuàng)作帶來了很大的幫助。書法讓他摸透了筆、墨、水、紙的特性，“直從書法演畫法”，以書入畫，揮毫抒寫，筆見筋骨，墨見精神。他的畫作，也因此平添了些許空靈、清雅、秀逸、酣暢的氣韻，藝術(shù)水準(zhǔn)更上一層樓。
書卷之氣：內(nèi)蘊詩書 外毓于行
書卷氣內(nèi)秀于心，外毓于行。好讀書，是張震方的天性，他愛書如命，書卷氣是他在俗世中的一股清流。古今中外的詩文史哲、畫史畫論，都是他的案頭讀物。他把卷寄樂，在學(xué)習(xí)中不斷拓寬自己的藝術(shù)品位。
他特別崇尚文人畫的筆墨語言與繪畫語境，在書畫創(chuàng)作中，追求“神會而跡化”、言有盡而意無窮、詩畫相濟的境界。這種追求，讓他的作品更具文人氣息，也更能體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的精髓。
在詩歌創(chuàng)作方面，張震方既繼承了傳統(tǒng)詩詞的精髓，又融入了現(xiàn)代生活的氣息。他的詩中，既有對自然美景的細(xì)膩描繪，也有對社會現(xiàn)實的深刻反思。每一首詩，都如同一位智者，用文字訴說著對生活的感悟和對人生的理解。讀他的詩，仿佛能夠穿越時空，感受到古代文人墨客的風(fēng)雅與現(xiàn)代都市人的情感共鳴。這種跨時代的藝術(shù)表達(dá)，正是他以詩為媒，溝通古今，傳承文化的有力證明。
2022年10月，張震方的詩集《長歌當(dāng)哭》出版，在文壇引起轟動，也讓讀者感慨萬千。
他在自序中寫道：“我雖然是個大男人，卻天生好哭。兒時，每每受點委屈，便淚水滔滔。遇到高興的事兒也哭……長大了，眼淚之于我仍是不值一文。捧起一部小說，看一段悲喜交加的電視節(jié)目，更是控制不住眼淚；伏案于燈下撰寫一篇文稿，寫著寫著，感情陷入其中不能自拔，常常是淚水相伴；與朋友們相聚在酒桌上，友人幾句掏心窩子的話語，也足以讓我熱淚沾襟…...
此刻，捧著這一摞詩稿，又有淚水溢滿了雙眼……生活，不可能全是陽光燦爛的天空，冰霜雨雪得意與失意的日子，山一般的沉重，承受著諸般感情的煎熬，倔強的生命如春草般的堅韌……哦，這詩，豈止是用筆寫出來的？分明是用淚寫出來的！豈止是吟出來的？分明是哭出來的！詩，是詩人精神世界的翻版，是一個傷口或是一個笑容里流出的一滴血、一滴淚。詩是一種情緒，詩像一團火，詩是一劑藥，治愈了我生命中的每一處疼痛。感謝日子里有詩！”
這段深情的文字，讓我們看到了張震方內(nèi)心的柔軟與堅韌，也讓我們明白了他的詩歌為何如此動人。
酒意詩情：靈感源泉 催生化境
張震方平生好酒，酒是他文人墨客靈感之源泉，是詩文書畫之催化劑。
他常常想起古代文人與酒的不解之緣：李白“斗酒詩百篇”，“興酣落筆搖五岳”；范仲淹“酒入愁腸，化作相思淚”，岳陽樓把酒臨風(fēng)，吟出了“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的千古名句；歐陽修是有名的“醉翁”，那著名的《醉翁亭記》，贏得了多少古今嗜酒文人的盛贊；蘇東坡“東堂醉臥呼不起”，“料峭春風(fēng)吹酒醒”，“夜飲東坡醒復(fù)醉”，“俯仰各有志，得酒詩自成”；書圣王羲之的《蘭亭集序》，亦在酒酣興濃之際寫成；草圣張旭，“每大醉，呼叫狂走，乃下筆”；醉僧懷素大醉之后更是狂放不羈……
“竹林七賢”、“飲中八仙”、吳道子、陶淵明、白居易、黃庭堅、唐伯虎、鄭板橋……哪一個不是酒后才思噴涌，物為我化，千變?nèi)f殊，獨得之妙！
張震方本不勝酒量，卻喜與好友聚飲。在酒精的熏醉中，他享受著超然物外的瀟灑自在；他愿酒伴隨血液的升騰，讓詩文書畫中靈光閃現(xiàn)，把天賜之大悟大美，站立于自己的作品之中。酒，成了他藝術(shù)創(chuàng)作的重要助力，讓他在藝術(shù)的天地里更加自由地馳騁。
市場認(rèn)可：洛陽紙貴 膾炙人口
張震方的作品，不僅在藝術(shù)界備受贊譽，更深受市場喜愛。
他的作品蘊含著豐富的文化內(nèi)涵和深刻的人文思考，善于從傳統(tǒng)文化中汲取靈感，將古典與現(xiàn)代、東方與西方巧妙地結(jié)合在一起，創(chuàng)作出既具有時代感又不失傳統(tǒng)韻味的藝術(shù)佳作。
這種跨越時空的藝術(shù)表達(dá)，使得他的作品能夠跨越國界和文化的隔閡，與廣大觀眾產(chǎn)生共鳴。
他的作品之所以能得到市場的認(rèn)可，還得益于其精湛的技藝和卓越的藝術(shù)表現(xiàn)力。
無論是詩歌的婉約與豪放，書法的雄渾與飄逸，還是繪畫的細(xì)膩與大氣，張震方都能得心應(yīng)手，將情感與技藝完美融合。
這種超凡的藝術(shù)造詣，使得他的作品具有極高的藝術(shù)價值和收藏價值，吸引了眾多客戶和藏家的目光。
在市場上，張震方的作品總是供不應(yīng)求。無論是大型拍賣會還是私人藏品交易，他的作品總能以高價成交，成為市場的寵兒。
這不僅體現(xiàn)了市場對他藝術(shù)價值的認(rèn)可，也反映了他作品在收藏界的地位和影響力。
書畫收藏者對張震方的作品更是贊不絕口。他們紛紛表示，張震方的作品不僅具有極高的藝術(shù)美感，更能夠觸動心靈深處，讓人在欣賞的同時得到心靈的啟迪和升華。
結(jié)語：藝路漫漫 未來可期
張震方的藝術(shù)人生，如一首氣勢恢宏的長詩，如一幅意境深遠(yuǎn)的畫卷，如一曲鏗鏘有力的樂章。
他以過人的天賦、不懈的努力、開放的心態(tài)，在詩書畫領(lǐng)域取得了令人矚目的成就。
他的作品，不僅展現(xiàn)了他精湛的藝術(shù)技藝，更蘊含著他對生活的熱愛、對傳統(tǒng)文化的傳承、對人生的思考。
藝路漫漫，未來可期。相信在未來的日子里，張震方將繼續(xù)在藝術(shù)的天地里耕耘不輟，創(chuàng)作出更多更好的作品。
他的藝術(shù)作品，也將繼續(xù)在市場上大放異彩，為我國的文化事業(yè)作出更加杰出的貢獻(xiàn)。
而他的藝術(shù)精神，也將激勵著更多的人投身于藝術(shù)創(chuàng)作之中，為傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化貢獻(xiàn)自己的力量。
