斜杠人生 精彩紛呈
——簡(jiǎn)析黃元元博士《青春是委曲的淚花》有關(guān)詩文
作者：沙浪
（國(guó)際當(dāng)代華文詩歌研究會(huì)主席）
退休之后，我有幸再次涉足文壇，更有幸結(jié)識(shí)了活躍于港深兩地文藝界的黃元元博士。
黃博士身材高大魁梧，目光炯炯，下巴留一綹山羊胡子，頗有藝術(shù)家的獨(dú)特風(fēng)范。他性情率真，談吐生風(fēng)，令人一見如故。在后來的維港之濱的多種文化活動(dòng)中，筆者對(duì)他的了解日趨深刻，欽佩之至。
黃元元先生才華橫溢，志潔行芳，成績(jī)斐然，可謂是我們香港，乃至整個(gè)大灣區(qū)文藝界不可多得的才??！
黃元元為人謙遜，戲稱自己為“斜杠翁”。閱其人生履歷，他本身就是當(dāng)代中國(guó)的一部跨界藝朮的傳奇。他誕生于武漢，畢業(yè)于廈門大學(xué)。1980年定居香港，1992年移居加拿大。后來，又長(zhǎng)期客居深圳。地域的跨越讓他的生命體驗(yàn)愈發(fā)厚重。作為國(guó)際獲獎(jiǎng)詩人，其詩集曾被譯成六國(guó)文字。其作品文采飛揚(yáng)，飽含純真的人文情懷。這與他“從卑微的身子出發(fā)，感悟并憐憫身邊的微小”之詩觀一脈相承。
除了文學(xué)之外，其藝朮版圖亦已不斷跨界延伸。1981年他曾于香港邵氏電影公司第九期演員訓(xùn)練班學(xué)習(xí)，其后，擔(dān)任過香港歌劇院的男中音、香港節(jié)日室內(nèi)樂團(tuán)的駐團(tuán)指揮與首席大提琴師。2024年3月，黃元元的原創(chuàng)歌曲《待續(xù)的美麗》曾在中央電視臺(tái)有關(guān)頻道先后播放數(shù)次，星光燦爛。正如其本人所言：“接通天地線，讓琴聲回蕩起來！”
此外，黃元元對(duì)藝術(shù)教育的熱忱亦令人欽佩。他于2003年擔(dān)任了香港人格創(chuàng)建研究會(huì)會(huì)長(zhǎng)，2008年又執(zhí)掌了國(guó)際青少年藝朮教育協(xié)會(huì)。三十余年來，他將對(duì)藝朮的熱愛源源傳遞給了無數(shù)后輩。2025年他接連出任了加拿大海外作協(xié)榮譽(yù)會(huì)長(zhǎng)、深圳長(zhǎng)青詩社藝術(shù)顧問、深圳教授學(xué)會(huì)理亊等職，今年還被聘為深圳博雅明瑞藝術(shù)館簽約（書法）藝朮家。在海內(nèi)外文化交流的橋梁上，其矯健的腳步從未停頓。
黃元元即將出版的《青春是委曲的淚花》詩文集，恰似一把閃亮的鑰匙，打開其塵封已久的心靈閘門。其文字從不回避酸澀苦難，并總能在其中提煉出人性的光芒。這與他深受魯迅先生對(duì)悲喜劇論斷的影響頗有關(guān)系：“悲劇將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”。而他的文字，正是對(duì)這些有價(jià)值的東西的永恆留存，彌足珍貴。
茲因時(shí)間與篇幅所限，筆者暫且先對(duì)黃元元的詩作簡(jiǎn)要評(píng)析如下：
試論黃元元詩歌中的跨界靈魂與江湖鄉(xiāng)愁
無庸置疑，黃元元本人就是一首充滿張力，難以被單一標(biāo)簽定義的“斜杠詩”。他是穿梭于指揮臺(tái)與詩稿間的樂團(tuán)指揮，是游走于武漢與香港、溫哥華與深圳的跨界旅人，是揉碎大提琴的深沉與狂草書法的寫意于一體的藝朮頑童。當(dāng)這樣一位擁有“斜杠人生”的藝術(shù)家提筆寫詩，其作品便注定不是書齋里的精雕細(xì)琢，而是生命經(jīng)驗(yàn)在多重藝術(shù)維度間的奔突、融合與交響。其詩作，尤其是“江湖系列”與“鄉(xiāng)愁系列”，如同一部靈魂史詩，在江湖的闊大蒼涼與鄉(xiāng)愁的私密溫潤(rùn)之間，構(gòu)建了一個(gè)充滿血性、反思與無盡追尋的藝術(shù)世界。
1、琴弦上的史詩：江湖書寫的血性與悲愴
黃元元的“江湖”絕非是武俠小說中的浪漫幻境，而是一個(gè)承載著歷史重負(fù)、人性掙扎與靈魂拷問的隱喻空間。其詩歌質(zhì)地與其大提琴的琴聲同構(gòu)：低沉而渾厚，內(nèi)里奔涌著暗流，時(shí)不時(shí)爆發(fā)出撕裂似的強(qiáng)音。
首先，是其詩作中彰顯的強(qiáng)烈歷史介入感與批判意識(shí)：
在《我要敬一杯》詩中，他敬“萬千個(gè)不知名字的同胞兄弟”，哀悼“戰(zhàn)死疆場(chǎng)的都是咱們百姓的娃”，那些“魂魄凝聚成灰霾，不曾離去”。這種將個(gè)體命運(yùn)置于宏大歷史潮流中的觀照，致使其作品具有了史詩般的沉重感。在《我閹割時(shí)間未遂》詩中，他以一種近乎狂悖的想象“舉起夕陽的劍，將黎明刺破”，“將太陽光，涂抹月球?！苯逡苑纯箷r(shí)間的線性壓迫與現(xiàn)實(shí)的固化，其內(nèi)核乃是魯迅式“于浩歌狂熱之際中寒”的清醒與絕望。
其次，是其詩歌語言與意象系統(tǒng)的“陌生化”與音樂性。黃元元嚴(yán)格踐行其“惜字如金，呈現(xiàn)于畫面切換”之詩觀，其詩作意象往往奇崛而充滿力度：“骨骼定義蒼老，粉黛做了偽證”；“我用大草的筆道橫空揮寫／漏下的墨汁染了眸子”。黃博士巧妙地將書法、音樂術(shù)語與感覺天意無縫地融入詩歌肌理，創(chuàng)造了獨(dú)特的通感體驗(yàn)。詩句的節(jié)奏亦仿佛經(jīng)過指揮棒的精心調(diào)度。再有：“生宣被咸水浸濕，隔夜就干”的綿長(zhǎng)悵惘，形成了豐富的情感節(jié)奏。諸如此類的跨界藝術(shù)滋養(yǎng)，使其詩歌語言避免了平滑的抒情，產(chǎn)生了雕塑般的質(zhì)感與交響樂般的立體層次，妙不可言。
2、墨痕里的心跳：鄉(xiāng)愁書寫的溫潤(rùn)與縱深
如果說“江湖”是黃元元詩歌向外輻射的社會(huì)歷史維度，那么“鄉(xiāng)愁”則是他向內(nèi)掘進(jìn)的私人情感根系。其鄉(xiāng)愁并非簡(jiǎn)單的懷舊，而是時(shí)間、記憶與身份在顛沛流轉(zhuǎn)中不斷發(fā)酵的復(fù)雜結(jié)晶。
其鄉(xiāng)愁是具體可觀的，彌漫著生活細(xì)節(jié)的溫?zé)帷Ｔ凇豆砟樖濉吩娭小敖瓭h關(guān)的雄渾在破曉前／為順香居的吆喝讓了道”，聲音的意象交織出故鄉(xiāng)清晨的立體畫卷。尤為動(dòng)人的是對(duì)親人的追憶：外婆“拉一針／扯一線，縫一只蝴蝶／穿越百年”；母親“每一次哀嚎／母親的褶子，又添了新”，這些細(xì)節(jié)如暗室的光，照亮并溫暖了游子漂泊的蒼涼。
更深一層而言，其鄉(xiāng)愁是對(duì)“原初”與“本真”的追尋，是對(duì)精神家園的渴慕。在《家在遼闊那邊》詩中：“從一個(gè)城顛沛到另一個(gè)城／屋在轉(zhuǎn)換，心卻留在孩提”，物理空間的轉(zhuǎn)換與心理空間的錨定構(gòu)成永恒的張力。在《躺在廊前老搖椅上》：“默默地，默默地／坐等曙光”這種靜默的等待，超越了具體地域，升華為對(duì)生命啟明的普遍渴望。故鄉(xiāng)的“鬼臉石板”被毀，象征著與過去聯(lián)結(jié)的物理坐標(biāo)的消逝，致使鄉(xiāng)愁在某種程度上成為一種無法真正抵達(dá)的“悲情追尋”，從而獲得了哲學(xué)般的縱深。
3、斜杠的融合：無界的藝術(shù)靈魂與“業(yè)余”的赤子之心
黃元元詩歌的真正魅力，恰恰在于“江湖”與“鄉(xiāng)愁”、“血性”與“溫潤(rùn)”、“職業(yè)”與“業(yè)余”這些看似對(duì)立范疇在其生命和文本中的激烈碰撞與最終融合。他自稱“斜杠翁”，這“斜杠”并非分隔，而是連通各種藝術(shù)形式與生命經(jīng)驗(yàn)的橋梁。
黃元元的詩歌，就是這種無界藝術(shù)理論的最佳注腳。詩中既有音樂的韻律與結(jié)構(gòu)、又有書法的線條與留白，還有戲劇的沖突和張力。其長(zhǎng)期漂泊的人生經(jīng)歷、以及多重身份的交替兼具，全部化為詩歌的豐富營(yíng)養(yǎng)。正如他自己所言：“指揮是我的飯碗，寫詩是我的呼吸，大提琴是我的愛人，書法是我的禪房。”自然而然，詩歌就成了他整合所有生命側(cè)面的核心場(chǎng)域。
難能可貴的是，黃元元一以貫之，保持著一種“業(yè)余愛好者”的赤子之心，應(yīng)該說：他所謂的業(yè)余，并非不專業(yè)，而是一種未被功利和范式所訓(xùn)化的、發(fā)自本真的熱愛與探索激情。他的詩歌創(chuàng)作，始終拒絕庸俗說教與矯飾抒情，始終保持著直接的沖擊力與真誠(chéng)的粗糲感。無論是《我要裸奔》，還是《我準(zhǔn)備得罪你了》，鮮明的自我宣言，都顯露著一股風(fēng)華少年般的坦蕩、勇氣與天真。
顯然，黃元元博士的詩歌，是他用文字鐫刻的生命軌跡，是一部穿梭于琴弦、墨痕、足跡與鄉(xiāng)音之間的靈魂日記。在他的詩行里，我們讀到了一個(gè)現(xiàn)代游俠在歷史迷霧與全球化浪潮中的吶喊與低回，見證了一位文藝才子在多重門類間忘我穿行的狂喜與孤獨(dú)。他的詩歌既有大提琴般沉郁頓挫的史詩性，又有水墨般氤氳化開的抒情性；既在“江湖”中背負(fù)沉重的集體記憶，又在“鄉(xiāng)愁”里守護(hù)溫暖的個(gè)人燈盞。最終，所有這些“斜杠”，都在詩歌這一“無界”的國(guó)土里達(dá)成了統(tǒng)一，匯聚成一種磅礴而深邃的藝術(shù)力量。
真正的創(chuàng)作，源于不設(shè)限的生命，成于一顆在漫漫人生征途上永遠(yuǎn)奔騰的詩心。這或許就是“斜杠翁”提供給我們每一位詩友的啟示，至關(guān)重要！
力薦黃元元博士?jī)善⑽拇笞?/font>
第一篇《喝酒》：小時(shí)候?yàn)閾Q一根心愛的提琴弦，他在購(gòu)酒時(shí)暗暗留下六分錢，卻被父親敏銳察覺，挨了一記“挖栗殼”之懲罰。后來，在動(dòng)蕩的年代，其父因一句“人不可能活一萬歲”入獄，最終饞酒而死。此一段沉重往事，在其筆下化為敬酒的儀式－－“臉上褶子上下擠壓，倘若蚊子見狀都得繞道”的招牌表情，既是傳承，更是懷念。文字沒有聲嘶力竭，卻讓一般讀者都真切地讀懂了藏在濁酒中的父子深情，刻骨鏤心。
另一篇散文《米拉三篇曲》則是一曲青春的挽歌。文革時(shí)期阿爾巴尼亞電影《寧死不屈》中年青貌美的女主角米拉，顯然是他浪漫少年時(shí)代的偶像。黑白報(bào)紙上的剪影，在他心中竟是“一幀幀春色?！鄙仙较锣l(xiāng)運(yùn)動(dòng)時(shí)，他毅然將父親給他做衣物箱的木板，擅自改動(dòng)，精心制作了一把六弦琴，再以銅絲做品線，舊琵琶弦作琴弦，琴身涂上咖啡色。工程完畢，他旋即在絢麗的霞光中爬上牛背，悠悠彈唱電影中游擊隊(duì)的進(jìn)行曲，引來不少笑聲掌聲，少女粉絲投來的深情目光更令他陶醉不已。不料返城后，他用一把在舊貨店中淘到的美軍遺留下的舊吉他，再次彈唱《寧死不屈》主題曲時(shí)，竟被無端指責(zé)為宣揚(yáng)黃色歌曲，面臨荒唐的呵斥，追夢(mèng)少年的吉他被無情砸碎的瞬間，其純凈的心亦隨之碎裂。
一言以蔽之，黃元元博士的散文短小精悍，感情真摯而強(qiáng)烈，意境寬廣又深遠(yuǎn)，饒有風(fēng)味，耐人咀嚼，令人擊節(jié)嘆賞！應(yīng)該說，其散文作品的功力，絕不遜色其詩作，精彩逼人，值得賞閱！
2025年12月28日
供稿老師簡(jiǎn)介
黃元元博士，1980年定居香港，1992年移居溫哥華，現(xiàn)客居深圳。國(guó)際獲獎(jiǎng)詩人，出版多種詩集、雜文隨筆和書法集，詩集被翻譯成六國(guó)文字。廈門大學(xué)、澳門東亞大學(xué)研究生院（澳門大學(xué)前身）畢業(yè)。國(guó)際青少年藝術(shù)教育協(xié)會(huì)主席（Since2008），大灣區(qū)文學(xué)藝術(shù)聯(lián)盟副主席并兼任聯(lián)盟書法家協(xié)會(huì)主席，香港人格創(chuàng)建研究會(huì)會(huì)長(zhǎng)（Since2003），中國(guó)管理科學(xué)研究院武漢分院客座教授（1995～2024），曾任職于香港邵氏電影公司（1981）簽約演員、香港歌劇院低男中音，以及CCTV星光大道華南賽區(qū)評(píng)委。 2008年元月至今任香港節(jié)日室內(nèi)樂團(tuán)駐團(tuán)指揮、首席大提琴師。中國(guó)音樂文學(xué)學(xué)會(huì)會(huì)員，深圳市教授協(xié)會(huì)理事。2024年3月創(chuàng)作歌曲《待續(xù)的美麗》在央視頻播出數(shù)次。2025年3月出任加拿大海外作協(xié)榮譽(yù)會(huì)長(zhǎng)兼藝術(shù)總監(jiān)，2025年8月任深圳長(zhǎng)青詩社藝術(shù)顧問，2025年11月聘為深圳博雅明瑞藝術(shù)館簽約藝術(shù)家。即將出版《青春是委屈的淚花——黃元元詩文集》（字?jǐn)?shù)10萬+）。
（圖文供稿：黃元元）
