積健為雄，華夏風(fēng)骨
——吳成斌書畫的筆墨融合、家國情懷與藝術(shù)突破
文/韓振北
與吳成斌相識(shí)二十三載，從初見時(shí)《絲路行》畫作帶來的震撼，到如今見證他以“積健為雄”為題籌備畫展，其作品始終如同一面棱鏡，折射出他對(duì)傳統(tǒng)筆墨的堅(jiān)守、對(duì)時(shí)代精神的呼應(yīng)，以及對(duì)人生追求的藝術(shù)化表達(dá)。他的書畫世界，既是長安畫派與嶺南畫派的筆墨融合，更是“正氣為基、家國為魂”的生命寫照，每一幅作品都承載著深厚的文化底蘊(yùn)與個(gè)人修行，值得深入探尋其藝術(shù)肌理與精神內(nèi)核。
一、筆墨融合：長安風(fēng)骨與嶺南靈秀的交響
吳成斌的畫作，最鮮明的特質(zhì)便是對(duì)長安畫派與嶺南畫派的創(chuàng)造性融合。翻開他的畫冊(cè)，既能讀到長安畫派“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”的現(xiàn)實(shí)主義精神，又能觸到嶺南畫派“撞水撞粉”的靈動(dòng)技法——二者在他筆下渾然天成，淬煉成獨(dú)樹一幟的藝術(shù)語言。
在山水題材中，這種融合尤為顯著。他畫秦嶺，不取“潑墨山水”的肆意豪放，而是以長安畫派的厚重筆觸勾勒山體輪廓，用濃淡相間的墨色表現(xiàn)秦嶺的雄渾蒼?！獛r石的皴法借鑒了趙望云、石魯對(duì)黃土高原肌理的刻畫，線條沉勁如鐵，似能觸摸到秦嶺山石的粗糙質(zhì)感；同時(shí)，他又融入嶺南畫派的“濕筆”技巧，在山腰云靄、山腳溪流處用淡墨暈染，輔以“撞水”技法讓水墨自然滲化，使厚重的山體間透出靈動(dòng)的水汽，仿佛雨后秦嶺的清新濕潤撲面而來。如《終南雨后》中，近景的松樹以焦墨點(diǎn)葉，蒼勁挺拔，盡顯長安畫派的“骨力”；中景的云霧以淡墨鋪陳，水汽氤氳，暗藏嶺南畫派的“秀韻”；遠(yuǎn)景的山巒在煙雨中若隱若現(xiàn)，虛實(shí)相生間，既守住了北方山水的雄渾氣象，又注入了南方山水的靈秀生機(jī)。
在人物與花鳥題材中，他同樣延續(xù)了這種融合思路。畫絲路人物時(shí)，他以長安畫派簡練傳神的線條勾勒人物輪廓，衣褶的頓挫轉(zhuǎn)折間帶著西北漢子的剛??；而人物面部的暈染則借鑒嶺南畫派的“沒骨法”，用淡赭石輕掃顴骨，讓人物膚色顯得溫潤自然，避免了傳統(tǒng)人物畫的“臉譜化”。其代表作《絲路駝鈴》中，駱駝的身軀以濃墨重彩表現(xiàn)，駝峰的線條厚重有力，似能承載千鈞貨物；而駱駝的睫毛、鬃毛則用細(xì)筆輕描，輔以淡墨暈染，增添了幾分靈動(dòng)；背景的沙漠以干筆皴擦，再現(xiàn)了絲路黃沙的蒼茫，而遠(yuǎn)處的綠洲則用青綠山水的技法點(diǎn)染，一抹亮色打破了沙漠的單調(diào)——整幅畫既有長安畫派對(duì)生活的真實(shí)刻畫，又有嶺南畫派對(duì)色彩與光影的巧妙運(yùn)用，將“絲路苦旅”的蒼涼與“文明對(duì)話”的希望完美融合。
二、精神內(nèi)核：正氣與家國情懷的藝術(shù)投射
吳成斌的作品，從來不是單純的筆墨游戲，而是他“正氣為基、家國情懷為魂”的人生追求的直接投射。正如他常說：“畫品即人品，筆墨間藏不住心底的底色?！彼拿恳环髌?，都帶著一股“浩然之氣”，這種氣，是對(duì)傳統(tǒng)的敬畏，是對(duì)家國的深情，更是對(duì)人生的堅(jiān)守。
1. 正氣：筆墨中的剛健品格
“正氣”是吳成斌為人處世的根基，更化作筆墨脈絡(luò)貫穿其書畫創(chuàng)作。他的書法尤擅楷書與行書，楷書師法顏真卿，筆力沉雄如鑄，結(jié)構(gòu)端莊如儀，每一筆都帶著“顏體”的剛正不阿：橫畫如梁承千鈞，豎畫如柱立天地，撇捺舒展如劍戟，盡顯風(fēng)骨。他寫《正氣歌》，通篇筆墨厚重，章法嚴(yán)謹(jǐn)，“時(shí)窮節(jié)乃見，一一垂丹青”一句，筆鋒頓挫間帶著咬牙堅(jiān)持的韌勁，仿佛文天祥的氣節(jié)透過筆墨穿越時(shí)空，與他的精神共鳴。
在繪畫中，這種“正氣”化作了對(duì)“剛健之美”的追求。他畫松，不取“曲松”的柔媚，專畫“直松”的挺拔——《秦嶺松風(fēng)》中，幾棵松樹立于懸崖之上，樹干筆直如箭，枝椏向天空伸展，松針以焦墨點(diǎn)出，密集而有力，似能抵擋山間狂風(fēng)；樹下的巖石以斧劈皴刻畫，棱角分明，與松樹的剛健形成呼應(yīng)。他說：“松是君子之木，立于世當(dāng)有不屈之姿?！边@幅畫，正是他對(duì)“君子風(fēng)骨”的藝術(shù)詮釋，筆墨間的剛健，恰是他內(nèi)心正氣的外化。
2. 家國情懷：從絲路到山河的文化守望
“家國情懷”是吳成斌藝術(shù)創(chuàng)作的永恒主題，他的畫筆始終圍繞著“中華文化”與“民族精神”展開，從絲路文明到山河壯麗，每一幅作品都是對(duì)家國的深情告白。
他對(duì)“絲綢之路”的描繪，堪稱“絲路精神”的視覺史詩。從早期的《絲路行》到近年的《大漠孤煙直》《古道新聲》，他始終以駱駝、商隊(duì)、古城為核心意象，刻畫絲路的蒼涼與輝煌。在《古道新聲》中，他打破了傳統(tǒng)“絲路苦旅”的單一敘事，畫面左側(cè)是駱駝商隊(duì)在沙漠中前行，右側(cè)則是現(xiàn)代高鐵穿梭于絲路新城，古今對(duì)比間，既再現(xiàn)了古代絲路“文明互鑒”的歷史，又歌頌了當(dāng)代“一帶一路”的新輝煌。畫中，古代商隊(duì)的駱駝以厚重筆墨表現(xiàn)，帶著歷史的滄桑；現(xiàn)代高鐵則用簡潔的線條勾勒，充滿時(shí)代的動(dòng)感；背景的雪山以淡墨渲染，連接古今，似在訴說絲路精神的傳承——這幅畫，既是對(duì)家國歷史的回望，也是對(duì)時(shí)代發(fā)展的禮贊，家國情懷在筆墨間自然流淌。
他對(duì)“山河壯麗”的描繪，同樣飽含深情?！饵S河咆哮》中，他以長安畫派的大筆觸表現(xiàn)黃河的奔騰之勢(shì)，墨色濃淡交織，似能聽到河水撞擊巖石的轟鳴；浪花以“飛白”技法勾勒，泡沫飛濺，充滿力量感；遠(yuǎn)處的黃土高原以干筆皴擦，盡顯母親河的厚重。他說：“黃河是中華民族的根，畫黃河，就是畫我們的魂。”這幅畫沒有刻意追求“秀美”，而是以雄渾的筆墨展現(xiàn)黃河的“壯美”，恰如他對(duì)家國的情感——深沉而有力。
三、積健為雄：從厚積到大成的藝術(shù)修行
“積健為雄”出自《文心雕龍》，意為“日積月累的剛健之力，終將成就雄渾之境”，這四個(gè)字既是吳成斌畫展的主題，更是他藝術(shù)人生的真實(shí)寫照。二十余年來，他在筆墨中修行，在傳統(tǒng)中沉淀，在生活中汲取，最終實(shí)現(xiàn)了“厚積而大成”的藝術(shù)突破。
早年，他遍臨歷代名家碑帖畫作，從“四王”的山水到“揚(yáng)州八怪”的花鳥，從王羲之的《蘭亭序》到米芾的《蜀素帖》，每一幅名作都反復(fù)臨摹，吃透筆墨精髓。他曾說：“傳統(tǒng)是根，根扎得深，才能長得高?！睘榱藢W(xué)習(xí)長安畫派，他多次深入秦嶺、黃土高原寫生，住窯洞、喝山泉，用畫筆記錄山川的四季變化；為了領(lǐng)悟嶺南畫派的技法，他專程赴廣州、深圳拜訪嶺南畫派名家，學(xué)習(xí)“撞水撞粉”的技巧，在宣紙上反復(fù)試驗(yàn)，直到水墨與色彩的融合達(dá)到“自然天成”的境界。
中年以后，他逐漸跳出“臨摹”的束縛，開始“以心為筆，以情為墨”，將人生感悟融入創(chuàng)作。他畫絲路，不再是單純的“寫景”，而是將自己的“苦旅”體驗(yàn)注入其中——早年為寫生曾獨(dú)自一人沿絲路行走千里，沙漠的酷熱、戈壁的孤寂、古城的滄桑，都化作了《絲路孤駝》中駱駝眼中的堅(jiān)毅；他畫山水，不再是“照搬自然”，而是將對(duì)“家國”的情感融入其中——看到秦嶺的秀美，便想起“綠水青山就是金山銀山”，于是在《秦嶺秋韻》中加入了村民勞作的場景，讓山水充滿生活氣息。
如今，他的作品已達(dá)到“返虛入渾”的境界——筆墨看似隨意，實(shí)則處處見功力；畫面看似簡潔，實(shí)則蘊(yùn)含深厚內(nèi)涵?！斗e健為雄圖》是他為此次畫展創(chuàng)作的新作，畫面中，一棵老松立于山巔，樹干粗壯如鐵，枝椏向四周伸展，松針如劍，直指蒼穹；樹下一條小徑蜿蜒向上，通向云端；遠(yuǎn)處的群山在云霧中若隱若現(xiàn)，氣象雄渾。這幅畫沒有過多的色彩，僅以墨色的濃淡表現(xiàn)層次，卻讓人感受到一股“積健而成的雄渾之力”——老松是他藝術(shù)修行的象征，小徑是他一路走來的足跡，群山是他心中的家國天下。正如他所說：“三十多年的筆墨積累，不是為了‘成名’，而是為了讓筆下的每一筆，都配得上心中的正氣與家國?！彼牡谑龑萌珖勒棺髌贰洞蠛由舷隆?，以及去年創(chuàng)作的《歷程》，無不印證著他深沉的家國情懷。
吳成斌的書畫作品，是筆墨的藝術(shù)，更是人生的修行。他以長安風(fēng)骨為骨，以嶺南靈秀為韻，以正氣為魂，以家國為懷，在“積健”中不斷前行，終成“雄”闊之境。這場以“積健為雄，華夏風(fēng)骨”為題的畫展，不僅是他三十余年藝術(shù)修行的成果巡禮，更是一位藝術(shù)家對(duì)傳統(tǒng)的敬畏之心、對(duì)時(shí)代的呼應(yīng)之姿、對(duì)人生的堅(jiān)守之志的集中呈現(xiàn)——當(dāng)我們站在他的畫作前，看到的不僅是筆墨間的山水、人物、花鳥，更是一位謙謙君子的剛健品格，一位書畫家用畢生追求書寫的“家國情懷”與“大愛精神”！
韓振北于文覺齋
【吳成斌先生藝術(shù)簡介】
吳成斌，出生于1964年。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、陜西省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、關(guān)山月藝術(shù)研究會(huì)理事、中國藝術(shù)研究院創(chuàng)作員、西安中國畫院專職畫家、西安古都書畫院副院長、吳派書法藝術(shù)研究院副院長、文史藝術(shù)研究院中國畫院安古都書畫院副院長、吳派書法藝術(shù)研究院副院長、文史藝術(shù)研究院中國畫院院長、畫韻中國雜志特約顧問、西安市大唐西市博物館簽約畫家。
多年來在藝術(shù)方面不懈追求，不斷的致力于研究比較中集長安，嶺南與金陵畫派，各秉其風(fēng)骨于一身容南派俊逸與靈秀，北派雄強(qiáng)與沉厚的正大氣象，并追朔古典文化藝術(shù)精神品格之內(nèi)在美，以其作品的磅礴與氣勢(shì)為其主要的審美特質(zhì)為抒懷，以弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化為己任，畫風(fēng)雄渾自然、大氣磅礴。
作品十四次入選中國美協(xié)主辦的全國性美展，并有四次獲獎(jiǎng)。2005年，應(yīng)西安市政府邀請(qǐng)，作品參加西安與日本奈良市文化藝術(shù)交流展，為中日文化交流及民間友好做出貢獻(xiàn)。2006年，作品在馬來西亞國際藝術(shù)博覽會(huì)展出，廣受贊譽(yù)。2019年，應(yīng)大唐西市博物館邀請(qǐng)，作品亮相哈薩克斯坦國家博物館學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展，頗受好評(píng)。
作者韓振北先生簡介
韓振北：國家一級(jí)美術(shù)師，生于1967年，陜西省西安市鄠邑區(qū)(原戶縣)人，筆名秦子，號(hào)云中子、空明居士，中國致公黨黨員。師從全國政協(xié)常委、中央民族大學(xué)副校長、國家民族畫院院長王林旭教授，著名書畫大師薛瑛先生?，F(xiàn)任西安市文史藝術(shù)研究院院長，西安市作家協(xié)會(huì)常務(wù)理事，陜西中晟規(guī)劃設(shè)計(jì)研究院總策劃師，陜西紫光閣廉政文化研究中心學(xué)術(shù)總指導(dǎo)，中國武術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，國際美術(shù)家聯(lián)合會(huì)常務(wù)副主席，世界傳統(tǒng)文化中國研究院執(zhí)行院院長。曾任西安文史研究館書畫院院長、《西安之窗》雜志總編、陜西省農(nóng)民畫協(xié)會(huì)主席等職務(wù)。先后主持西安市人民政府重點(diǎn)文化工程《西安通典》、《人文西安》、《西安名村史略》，任執(zhí)行總編工作、合著有《三秦勝景詩書畫集》、《陜西民間寶典》、《周易新解》，出版有現(xiàn)代長詩《魂歸何處》，主編國學(xué)經(jīng)典書籍《道德經(jīng)解讀》。創(chuàng)作古典詩詞幾千余首，各種理論性文章及課題百余篇。策劃了首屆“國際老子研討會(huì)及公祭活動(dòng)”、中華詩詞全國省市會(huì)長《西安論壇》、中央電視臺(tái)走進(jìn)“陜西巡寶”等大型活動(dòng)幾十余次。主要研究領(lǐng)域:哲學(xué)、歷史、文學(xué)、書畫、鑒定、風(fēng)水、規(guī)劃等。繪畫獲得首屆全國大寫意中國畫展“石魯獎(jiǎng)”。第九屆中國收藏文化博覽會(huì)金獎(jiǎng)。詩詞追求哲理豪邁，書法追求大氣古樸，繪畫追求神逸空靈。擅長于活動(dòng)策劃、項(xiàng)目定位、尋龍點(diǎn)穴、概念規(guī)劃等。研究方向:東方文化新走向，世界新文化的新趨勢(shì)。
