前言
老子曰：“道生一，一生二，二生三，三生萬物。” 這由簡(jiǎn)至繁的化生，亦是藝術(shù)創(chuàng)作的終極回歸——將天地生機(jī)、人生百態(tài)、心中萬感，凝于筆端，化為一畫。此即“萬物歸一”之深意，亦是中國書畫藝術(shù)精神的核心。
今日，我們身處數(shù)字時(shí)代之“萬象”，信息如星河奔涌，時(shí)空界限日益消融。中國當(dāng)代書畫的創(chuàng)作，正是在這亙古的“歸一”命題與嶄新的時(shí)代“萬物”之間，展開一場(chǎng)充滿張力的對(duì)話。藝術(shù)家們一方面深入傳統(tǒng)，從筆墨章法、氣韻心性中汲取養(yǎng)分；另一方面直面當(dāng)代，將個(gè)體生命的體驗(yàn)、社會(huì)變遷的痕跡乃至全球文化的激蕩，化為紙上的全新形態(tài)。于是，我們看見水墨在抽象與具象間游走，書寫在字構(gòu)與畫意中重生，材質(zhì)在實(shí)驗(yàn)中拓展邊界，主題在承古中映照今心。
北京墨真書畫院
田博庵，字庚石，山東菏澤人，當(dāng)代大寫意花鳥代表性畫家。多次參加全國美展，還應(yīng)邀參加國內(nèi)外大型專題展覽并多次獲獎(jiǎng)。畫作先后被國務(wù)院、中央辦公廳、懷仁堂、天安門管理處、中國人民革命軍事博物館等單位和多家權(quán)威藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。數(shù)十家專業(yè)出版社、報(bào)刊雜志和網(wǎng)絡(luò)、電視等媒體專題、專欄介紹其繪畫作品和藝術(shù)造詣；出版?zhèn)€人專集十余種。2019年6月應(yīng)邀赴馬來西亞參加“慶祝中馬建交45周年、中國傳統(tǒng)文化國際行″交流活動(dòng)；2019年11月上海朵云軒隆重舉辦《田博庵花鳥畫展》。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、原河南省花鳥畫研究會(huì)副會(huì)長，鄭州嵩山書畫院院士。
蒼渾入畫金石為魂
——論田博庵大寫意花鳥的“重拙大”氣象與中原根性
在當(dāng)代大寫意花鳥畫的多元格局中，田博庵先生以其沉雄渾穆、樸拙大氣的獨(dú)特畫風(fēng)，卓然自成一家。其藝術(shù)并非無本之木，而是深深植根于中原文化的厚土，從漢魏風(fēng)骨與嵩岳氣象中汲取磅礴滋養(yǎng)，以“重、拙、大”的美學(xué)追求，開創(chuàng)了一條迥異于江南婉約與京津雅趣的雄強(qiáng)之路。他的藝術(shù)實(shí)踐，不僅是對(duì)個(gè)人風(fēng)格的鍛造，更是對(duì)大寫意花鳥畫精神容量與表現(xiàn)疆域的一次重要拓展與深化。
一、根脈：中原文化的深沉內(nèi)化與嵩岳氣象的筆墨轉(zhuǎn)譯
田博庵藝術(shù)最鮮明的特質(zhì)，在于其強(qiáng)烈的地域文化歸屬感與歷史意識(shí)。他自覺地將創(chuàng)作根系深植于“中原”這一中華文明的核心腹地。這里不僅是地理概念，更是承載著夏商周漢厚重歷史的文明現(xiàn)場(chǎng)，是青銅鼎彝的威嚴(yán)、漢畫像石的古拙、北朝碑刻的雄強(qiáng)所共同構(gòu)筑的精神原鄉(xiāng)。田博庵的藝術(shù)，正是對(duì)這一文化基因的視覺喚醒與當(dāng)代表達(dá)。
尤為關(guān)鍵的是，他將“嵩岳文化”這一具體而微的精神符號(hào)，升華為其畫面的內(nèi)在氣質(zhì)。嵩山，作為儒釋道三教薈萃之地、歷代碑銘石刻的寶庫，其山體本身的渾淪塊然、歷史積淀的層疊滄桑，被田博庵轉(zhuǎn)化為筆墨的厚度與意境的深度。他的花鳥畫，往往并非輕盈的折枝賞玩，而是如同從嵩山巨石間生長出來的一般，帶有一種與天地共生、與歷史同息的永恒感。畫面中常蘊(yùn)含的靜穆與崇高，正是嵩岳“天地之中”這一文化意象在花鳥畫領(lǐng)域的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。
二、風(fēng)骨：金石入畫的筆語重構(gòu)與“重拙大”美學(xué)體系的建立
田博庵畫風(fēng)的核心，在于其極具辨識(shí)度的筆墨語言系統(tǒng)，其精髓可概括為“以金石入畫”。他超越了一般意義上“以書入畫”的文人傳統(tǒng)，將取法對(duì)象精準(zhǔn)地指向漢隸的寬博開張、北碑的斬截方峻、摩崖石刻的斑駁蒼茫。這種選擇，使其筆墨產(chǎn)生了質(zhì)的飛躍：
·“重”在骨力：其用筆如刀劈斧鑿，中鋒遲澀而行，力透紙背。線條具有金屬般的質(zhì)感與抗鼎般的力度，勾勒出的枝干如鐵鑄鋼澆，賦予畫面建筑般的穩(wěn)定結(jié)構(gòu)與紀(jì)念碑式的莊嚴(yán)感。這是一種承載著歷史重量的“重”，是文化積淀在形式上的顯現(xiàn)。
·“拙”在韻致：他追求的“拙”，非技巧不熟之稚拙，而是“大巧若拙”的美學(xué)自覺。在造型上，他摒棄玲瓏剔透的刻畫，轉(zhuǎn)向意象的凝練與夸張，花鳥形態(tài)古拙樸厚，憨態(tài)中透出內(nèi)在的生命倔強(qiáng)。墨色運(yùn)用上，常以焦墨、濃墨為主，積墨破墨間營造出如出土文物般的斑駁古雅之趣，生機(jī)在渾淪中勃發(fā)。
·“大”在氣象：此“大”既是格局之宏大——構(gòu)圖常飽滿充盈，視域開闊，有吞吐八荒之概；更是精神氣象之雄大——其筆下的一花一石，一禽一鳥，皆被賦予了一種頂天立地、凜然不可犯的人格化力量，充滿了陽剛正氣與蓬勃生命力，徹底扭轉(zhuǎn)了傳統(tǒng)花鳥畫可能流于的纖弱格局。
這三者互為表里，“重”奠定其基，“拙”生化其韻，“大”彰顯其神，共同構(gòu)筑起田博庵大寫意花鳥雄強(qiáng)、樸厚、正大的美學(xué)殿堂。
三、價(jià)值：當(dāng)代大寫意花鳥畫格局中的獨(dú)獻(xiàn)與啟示
在當(dāng)代花鳥畫面臨傳統(tǒng)程式化與西方視覺沖擊雙重語境下，田博庵的探索具有深刻的啟示性價(jià)值：
1.地域性至文化性的升華：他證明了地域特質(zhì)絕非創(chuàng)作的局限，而是風(fēng)格的源泉。他將“中原”從一個(gè)地理概念，成功提煉、轉(zhuǎn)化為一種具有普遍感染力的美學(xué)品格，為當(dāng)代畫壇如何深耕本土文化資源、確立文化身份提供了典范。
2.傳統(tǒng)資源的深度開掘：他將取法的目光從常見的帖學(xué)傳統(tǒng)，堅(jiān)定地投向更為古老、雄強(qiáng)的金石碑版系統(tǒng)，極大地豐富和強(qiáng)化了大寫意花鳥的筆墨表現(xiàn)力與精神內(nèi)涵，拓寬了“以書入畫”的路徑。
3. 寫意精神的當(dāng)代強(qiáng)化：面對(duì)工筆復(fù)興與寫意萎靡的討論，田博庵以其“重拙大”的畫風(fēng)，雄辯地證明了寫意精神非但未窮途，反而能在對(duì)傳統(tǒng)最深層的回溯中，爆發(fā)出強(qiáng)烈的現(xiàn)代張力與視覺強(qiáng)度。他的藝術(shù)是對(duì)“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的另一種詮釋——不是追逐表象的新潮，而是回歸精神的本源以呼應(yīng)時(shí)代對(duì)力度與厚度的需求。
4.花鳥畫境界的拓展：他成功地將山水畫的宏大空間意識(shí)與歷史蒼茫感引入花鳥畫，使作品超越了物種本身的怡情功能，升華為對(duì)自然造化偉力、對(duì)文明生生不息精神的禮贊，提升了花鳥畫的精神維度。
?田博庵先生的大寫意花鳥畫，宛如一座用筆墨壘砌的“移動(dòng)的嵩岳”。他以金石為骨，以中原文化為魂，以“重拙大”為形，在宣紙上構(gòu)建了一個(gè)既深植傳統(tǒng)又氣象嶄新的藝術(shù)世界。他的藝術(shù)生涯，是一位沉靜的修行者對(duì)文化根脈的堅(jiān)定守望，也是一位富有創(chuàng)造力的畫家對(duì)寫意繪畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的鏗鏘回應(yīng)。在喧囂的當(dāng)代藝壇，田博庵的畫風(fēng)以其沉靜而磅礴的力量，提醒著我們：最深刻的創(chuàng)新，往往源于最虔誠的回歸；最個(gè)性的風(fēng)格，必然誕生于最深厚的傳統(tǒng)。其藝術(shù)價(jià)值，必將隨著時(shí)間流逝，愈發(fā)彰顯其文化意義上的重量與光芒。
