張敬民，號醉石齋主人。齊魯書畫研究院一期畢業(yè)，受教于張志民，聶耕諸名家，山水畫屢次參加國家，省市展覽并獲獎。現(xiàn)供職于平陰縣環(huán)保局，為平陰縣美協(xié)副主席、濟南美協(xié)會員、北京紅森尚藝畫院外聯(lián)部副主任、中韓山水畫院畫家，北京華夏好丹青第二期簽約畫家！
矢志寫丹青，再現(xiàn)造化功
——山水畫家張敬民山水情懷與詩意境界
展恩華
敬民這人給我的印象是：人長得方方正正，事做得認認真真，畫畫得一絲不茍。
每次搞書畫活動，我都喜歡靜靜在站在敬民的旁邊，看他一筆筆地涂、一劃劃地勾、一層層地染。從開始起筆，到畫作完成，要么一上午，要么一下午。書家們寫了一張又一張，畫家們畫了一幅又一幅，而他始終就是開始時的那一幅六尺整張。當(dāng)別人收筆欽印時，他依舊不停地畫著，一直畫到自己滿意為止。
千萬別以為他沒有別人橫溢的才氣，千萬別以為他偷懶磨滑，千萬別以為他心愚手拙，如果那樣，我這個旁觀者就不會看得那樣津津有味、樂此不疲了。有時候天熱，汗水從額頭上流下來，就隨手抓起醮墨的紙抹一把。有時候天冷，筆都握不住，他就把手放在腋下暖一暖。煙，沒時間抽；茶，沒空閑飲。專心致志，心無旁鶩，在他的眼里、心里，有的只是筆墨和色彩。
每次活動，他畫的作品論幅數(shù)總是最少的，論尺幅總是最大的。他的每一幅作品都必然是精品，觀者為之嘖嘖贊嘆，主家為之興奮不己。
和畫家們相處的時間長了，我這個門外漢，自然近墨者黑、近朱者赤。對畫家的技法技巧、作品的水準(zhǔn)高下，也就有了一定眼力。
敬民對山水畫技法的把握駕輕就熟，對潑墨破墨積墨的運用更是爐火純青。落筆之前，凝神靜氣，然后醮水浸墨，使筆酣墨飽，隨之，大展“吹云潑墨”之功，或刷或點，隨形為景。為石、為云、為水，無不隨心應(yīng)手。其出神入化之功，仿佛有神相助。水墨淋漓于紙上，刷，如瀑布飛瀉；點，如空中落石。其縱筆之豪放，其氣勢之磅礴，恰如關(guān)西大漢，銅琵琶，鐵綽板，唱大江東去，讓人為之絕倒。
敬民深得破墨之三昧，淡以濃破，濕以干破，破出層次，破出鮮活，破出濃淡相互滲透掩映的滋潤與靈動。敬民更擅積墨之法，先用淡墨積至可觀處，然后用焦墨、濃墨渲染層次。空淡處墨色若有若無，濃烈處墨欲漲出紙外。初看，似雜亂無章；再視，層次愈加分明；復(fù)觀，高山流水、煙霞霧嵐渾然天成。此時，觀者的心底無不發(fā)出這樣的贊嘆：真乃大手筆也！
鄭板橋之所以畫竹獨步畫壇，因為他胸有成竹。敬民畫山水之所以這樣有底氣，是因為他胸有丘壑。他走遍了祖國的大江南北，名山大川盡收眼底。他閱盡了中國歷代山水畫卷，名家大腕皆為上師。他嘗試了各種筆墨技巧畫法，種種手段全在腕下。他心中有山，意中有水，山山水水盡在其心意之中，其畫作只不過他胸中丘壑的自然外化。?
敬民自幼喜畫，常年習(xí)之，筆耕不掇。1997年參加齊魯書畫研究院一期學(xué)習(xí)，師從原山藝院長、省美協(xié)主席張志民。同時，拜張彥青、王企華、段谷風(fēng)、王立志、聶耕、王立業(yè)等諸上座為師。1990年12月，敬民入伍到海軍航空兵某雷達團。1992年，加入海軍美術(shù)家協(xié)會，成為一名卓有名氣的軍旅畫家。對他的成就，《海南新聞》、《?？谕韴蟆返戎髁髅襟w都曾做過專題報道。其間，他還得到海南美協(xié)主席關(guān)山月高足曾祥熙的指教。2016年9月，赴京華游學(xué)，求教于名師方家。他多次參加全國、省市展覽，屢獲大獎。敬民之山水畫家的聲名也隨之漸高漸遠。
我雖不敢說敬民的山水畫達到多高的境界，但我敢說他的畫已具備自然天成、自成一格的秉性。這種彌足珍貴的秉性，正是向中國山水畫大家邁進的不可或缺的寶貴資本。更何況，敬民還有著詩人的特質(zhì)。
敬民并不作詩，但他卻是一個很詩意的人。我總感覺他是把畫當(dāng)作詩來作的。詩言志，畫道情。敬民在用筆墨線條和色塊作詩，或沉雄、或婉約、或粗獷、或細膩。那些線條，是他胸中的詩情在無聲地流淌；那些色塊，是他的詩情在噴張。一筆一劃，都是情思的流動；一山一水，都是詩的境界的呈現(xiàn)；生機盎然的草木，都是對生命的禮贊；高山流水之間，蘊含著 超越千年的夢想與希冀；層林盡染之處，都是詩情畫意、精神內(nèi)涵的寄托。
有沒有詩情，是畫家與畫匠的分野。高山千秋永立，碧水萬載長流。那撩人情懷的山水豈但但是自然景觀的再現(xiàn)？中國的文人學(xué)士書家畫師，無不以山為樂、以水為知、以空為悟、以遠為覺，東方士人的山水情懷里，更包含著中國文人天人合一的詩意境界與生命哲學(xué)。
所以，我敢說，憑著這樣的情懷與境界，敬民的山水畫必然會達到應(yīng)有的令人為之仰視的高度。
本篇策劃：畢德華，聊城頭條編輯。2019年7月
